domingo, 29 de abril de 2012

Feliz Día Internacional de la Danza

Hoy, 29 de Abril de 2012, se celebra el día internacional de la Danza en el mundo.
Como es tradición, cada año, un bailarín, coreógrafo, o cualquier persona con un gran nombre dentro del mundo de la danza escribe un mensaje dedicado a todas aquellas personas que sienten este arte como una parte más de su propio cuerpo a la que cuidar. Este año el turno le ha tocado a Sidi Larbi Cherkaoui, un importante coreógrafo.

Siguiendo esta tradición me gustaría escribir también un mensaje.

La danza se ha convertido en la única cosa por la que quiero luchar en la vida. Es algo, que me hace dar lo máximo de mi mismo en cada momento. Algo que me ha enseñado tantas cosas sobre la vida, sobre como comportarse, incluso de como ser mejor persona.
Hace cuatro años que he empezado a bailar, y parece como si llevase toda mi vida bailando. Todo empezó con tres horas diarias, pasando a un día entero lleno de danza.
Se podría decir que es como mi medicina; Danza por la mañana: siempre me gusta leer la últimas noticias del mundo de la danza junto con algún que otro nuevo vídeo que encuentre por Internet; Danza al medio día: Últimamente estoy leyendo muchísimos libros sobre danza, biografías de bailarines, historia de la danza...por tanto siempre aprovecho el descanso que tenemos para comer para leerme unas cuantas páginas de cualquiera que sea el libro que tengo empezado; Y danza por la noche: Cuando llego a casa suelo ponerme algún que otro ballet mientras completo mi rutina de estiramientos y ejercicios antes de irme a la cama.

La danza es una dedicación pura. Tienes que amar este arte para poder sobrevivir en él. O sino, tienes que ser muy autosuficiente...
Desde aquí me gustaría invitar a todo el mundo a que lo pruebe. Internet está al alcance de todos estos días, y es muy fácil buscar la página del teatro de tu ciudad y comprarse una entrada para el próximo espectáculo de danza en la ciudad. Estoy seguro de que a ninguno le dejará con una mala cara.
Los tiempos cambian y cada vez se dejan más de lado las artes, especialmente en tiempos de crisis como los que sufrimos recientemente. Y es sólo trabajando todos juntos y apoyándonos unos a otros como podemos hacer que cualquier tipo de arte siga existiendo tal y como han existido desde tiempos remotos.

Por un mundo lleno de danza. Por un mundo lleno de felicidad.

miércoles, 18 de abril de 2012

46th Memory: Frustración


La vida de cualquier persona y en especial la vida un bailarín tiene sus altos y sus bajos. Acabo de salir de una lesión de siete semanas de reposo. La vuelta está siendo muy dura, y agradezco toda la paciencia que mis profesores están teniendo. Pero esta vuelta a todas mis clases, está volviéndose más complicada de lo que imaginaba y me está haciendo ver muchas cosas de otra manera...
En primer lugar, mis profesores. Empiezo a pensar que sólo se está prestando atención a los prodigios. ¿No es el trabajo de un profesor, el intentar que sus alumnos consigan el máximo de sus posibilidades? Si hay un alumno con mucho talento, por supuesto que se debe de darle importancia, pero también a aquel otro alumno que quizá no tiene un talento tan natural pero que con trabajo puede conseguir los mismos resultados.
¿Qué está ocurriendo?
Siempre se le echa la culpa a los alumnos de mi generación que no tenemos el mismo espíritu trabajador de las generaciones pasadas. Puede que sea verdad, ya que la vida no es tan dura como hace unos cuantos años atrás, pero yo también pienso que los profesores se están relajando.
Es muy difícil decir que te encanta enseñar y cambiar tu estados en facebook con lo orgulloso que te sientes de que tus mejores alumnos -véase prodigios- han conseguido muchísimos premios en una competición... La parte difícil es conseguir que aquel alumno con más dificultades consiga las mismas cosas. Y esto conlleva dolores de cabeza que los profesores de hoy en día no están dispuestos a tomar por lo que parece.

En este momento de mi vida, me siento totalmente falto de motivación.
Quizá otras personas pueden tirar de ellas mismas, sin ayuda de nadie. No es mi caso. Necesito a alguien detrás mío dándome ese empujón necesario para seguir adelante y no caer en la monotonía y seguir avanzando.
Me considero bastante afortunado de todo lo que he conseguido. Y estoy orgulloso de poder decir que todo aquello que poseo me lo he currado yo mismo. No he nacido con ningún tipo de facilidad para la danza, ninguna. No soy propicio a girar, a grandes saltos, no incluso a una gran flexibilidad. Todo lo que tengo lo trabajo día a día y ultimamente he mejorado investigando yo mismo que es lo que ocurre con  mi cuerpo que hace que ciertos pasos no funcionen.
Todo esto es bueno, pero es el camino lento.
Sin ninguna duda pensé que este sería el año más importante de mi carrera, dónde definitivamente iba a mejorar todos aquellos aspectos que necesitaba para tomar el paso decisivo a una carrera profesional.
Sin embargo, me encuentro tomando clase con niños de catorce años. Que son impresionantes, no lo puedo negar, pero tienen catorce años.
Necesito un ejemplo, alguien que te motive para ser mejor cada día y no quedarse estancado. ¿Es esto mucho pedir?

viernes, 13 de abril de 2012

Tamara Rojo, nueva directora artística del ENB


Rojo, de 36 años, que es en la actualidad primera bailarina del Royal Ballet de Londres, será la encargada de diseñar la nueva temporada de la compañía en la que ella empezó a bailar cuando llegó a la capital británica en 1997. La bailarina española, premio Príncipe de Asturias de Artes en 2005, no dejará sin embargo los escenarios al asumir el cargo de directora artística.

Rojo bailará en algunas de las producciones de su nueva compañía "usando su reconocida reputación y su base de leales admiradores para alcanzar nuevas audiencias", explicó el English National Ballet a través de una nota de prensa. "Es un honor para mí el que me hayan propuesto ser la directora artística de la compañía. Tengo muy buenos recuerdos del tiempo que pasé como bailarina en el English National Ballet y nada me puede hacer sentirme más orgullosa que volver a una compañía tan reconocida internacionalmente", explicó Rojo a través de un comunicado.

La bailarina, que se formó en Madrid de la mano del coreógrafo Víctor Ullate, dijo que está "particularmente emocionada" con la oportunidad de trabajar con jóvenes coreógrafos y de "explorar oportunidades con otras formas artísticas". El English National Ballet, fundado en 1950 y que cuenta con 65 bailarines, es una de las cuatro compañía de danza clásica más importante del Reino Unido. Rojo sustituirá como director artístico de la compañía al canadiense Wayne Eagling, que también fue bailarín del Royal Ballet de Londres y que anunció el pasado febrero que abandonaría su puesto antes del verano.

(Fuente: larazon.es)

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En primer lugar quiero decir que me alegro que bailarines españoles estén tomando las riendas de grandes compañías. Pero en el caso de Tamara, no creo que elegirla como la directora del English National Ballet tan pronto, sea la decisión más adecuada. Y menos aún cuando aún va a continuar bailando con el Royal Ballet.
Ya vimos como Ángel Corella destrozó su carrera como bailarín por empeñarse en dirigir una compañía y bailar al mismo tiempo. Es imposible. El estrés que dirigir una compañía proporciona, es incompatible con la vida de un bailarín principal de una compañía tan grande como el American Ballet Theatre en el caso de Ángel Corella o el Royal Ballet de Londres, en el caso de Tamara Rojo.

No obstante, espero que las cosas vayan bien. Nunca se sabe como un bailarín, por muy buen bailarín que haya sido durante su carrera, va a a dirigir o enseñar... Pero deseo a Tamara lo mejor, ya que la adoro con todo mi corazón. Mi consejo sin embargo sería, que terminase su carrera como bailarina como es debido, con un gran final como ella se merece y como su legado se merece.
Creo que al comenzar una nueva etapa, está dejando de lado mucho más de lo que ella se piensa.

miércoles, 11 de abril de 2012

Toquemos madera

Parece que todo lo relacionado con mi espalda se va normalizando.

Después de ya siete semanas de reposo, comienzo a tomar barra completa y para ponernos un poco más positivos, casi sin dolor. Ahora sólo hay que solucionar el que estoy completamente fuera de forma y que cosas sencillas como una simple barra me cuestan. Me canso más rápido y practicamente, todos y cada uno de los músculos de mis piernas están muy agarrotados y con gran tensión. Sin embargo, estoy contento de que las cosas vayan yendo tan bien. Toquemos madera para que no haya más altibajos al menos hasta dentro de un buen tiempo.

Los ensayos para Sueño de una Noche de Verano siguen su curso. Ya han publicado el cast definitivo para las cuatro actuaciones que tendremos. Hago de Lysannder, uno de los amantes en las dos actuaciones principales.
Resulta que haremos dos grandes actuaciones para público abierto y otras dos para escuelas, en las que sólo se representarán diferentes secciones del ballet completo.
No sé si la gente que me lee se acordará de un paso a dos que Robert Hill coreografió durante el verano de título "Lacrimosa". Por fín me han dado la oportunidad de hacerlo. Hoy por la mañana cuando llegué a los estudios lo primero que vi fue un papel diferente en el panel de noticias y horarios: el cast definitivo para el Showcase.
Como decía antes, tengo dos actuaciones como Lysannder en Midsummer Night's Dream ;con coreografía de Katia Garza después de Marius Petipa, de nuevo Bach Prelude de Robert Hill y Lacrimosa también de Robert Hill.

Aún no hemos comenzado a ensayar para Helsinki, pero yo ya tengo claro las variaciones que voy a hacer. Para la primera ronda haré la primera variación del Festival de las Flores en Genzano, y la variación de Colas en La Fille Mal Gardee.
En la segunda ronda haré el contemporáneo que mi compañero de piso me está coreografiando, el cuál retomaremos a ensayar mañana ya que aún tenemos que definir dónde cortaremos la música ya que no quiere utilizar toda la pieza.
Y en la tercera ronda pienso hacer la variación del príncipe de El Cascanueces, y la variación del hombre de Satanella Pas de Deux. Además de otro contemporáneo que uno de los profesores de Jacopo -mi compañero de piso- coreografió para un alumno suyo cuando él vivía en Italia y que fue bailada por Federico Bonelli y otros bailarines famosos.

Toquemos madera para que la espalda siga mejorando. Pero me gustaría dedicar unas pequeñas palabras a todas aquellas personas que me han ayudado con la lesión: en primer lugar a todo el grupo de fisioterapia de Orlando Health Rehabilitation y en especial a Monique, a Four Seasons Acupuncture; no sé que habría hecho yo sin Marlo. Pero sobretodo a mi madre por todo el apoyo que me da y las velas que pone por mi -vas a dejar al mundo sin velas Mami-.